Pro Rumena Sazdova je umělecká tvorba hrou

Akademický malíř Rumen Sazdov se narodil v Bulharsku, kde také vystudoval výtvarné umění na Fakultě výtvarného umění Univerzity Cyrila a Metoděje města Veliko Tarnovo. Jako talentovaný malíř velmi rychle získával uznání svými originálními expresivními malbami, ale také novátorským pedagogickým přístupem k výuce malířství, který ve studentech doslova probouzel tvůrčí nápady.

Vítězný projekt výuky výtvarného umění na středních školách, který vypracoval pro bulharské Ministerstvo školství, mu změnil život. V roce 1989 ve svých 30 letech získal nabídku k pedagogickému působení v Praze a Prahu už neopustil.

Naopak přímo ze srdce Evropy uspěl na nejprestižnějších světových aukcích světa a byl také registrován v nejvýznamnějším uměleckém aukčním katalogu MAYER. Jeho obrazy jsou dnes v soukromých sbírkách v 29 zemích 4 kontinentů.

Z Můstku do Paříže

Úspěch v současném světě výtvarného umění ale nebyl podmíněný pouze Sazdovovým talentem. Hned po příchodu do Prahy věděl, že to hlavní, co potřebuje, je vystavovat svá díla a vybudovat v centru Prahy zajímavou galerii. Byl si vědom důležitosti samotné lokace – v centru Evropy, v centru Prahy. A to byl pražský Můstek.

Shromáždil kolem sebe skupinu dalších talentovaných převážně bulharských malířů a vybral přímo Na Můstku prostory, kde založil vlastní galerii RAPID. Právě tato galerie Rumena Sazdova katapultovala mezi největší současné umělecké velikány. RAPID se stal vyhledávaným místem významných zahraničních obchodníků a v letech 1991 – 1995 tu celá skupina prodávala velké množství obrazů. Sazdovovy obrazy se takto dostaly i na místo, které je snem každého malíře – aukční síň Drouot Richelieu v Paříži, kde se právě v tomto období prodalo jeho 39 obrazů. To byla vstupenka mezi současnou uměleckou světovou elitu.

Svou první galerii RAPID měl Rumen Sazdov Na Můstku v Praze. Dnes jsou jeho díla ve sbírkách 29 zemí|foto:Markéta Vejvodová, Český rozhlas

Ostatně Paříž i francouzské umění přelomu 19. a 20. století je pro Rumena Sazdova velkou láskou i inspirací. V Paříži na Montmartru dokonce několik měsíců umělecky pobýval a vytvořil zde mnoho obrazů. Zůstal ale věrný Praze, kde už 30 let žije a mluví plynule česky. Řídí se v životě heslem „Paříž je tam, kde si jí uděláš“. Na Praze ale především obdivuje její duchovní rozměr i kulturní a historický odkaz střední Evropy. Pro Rumena Sazdova je Praha čarovná, magická a s nadsázkou o ní říká, že je jeden velký pařížský Montmartre. To vše jsou důvody, proč nakonec za své další místo působení zvolil právě Prahu.

Sazdovův rukopis? V realitě nezařaditelný originál

V Praze jsou dnes obrazy Rumena Sazdova často k vidění v galerii U Zlatého kohouta a především v pražské restauraci UNGELT, kde jsou po dohodě s majitelem obrazy snad na všech stěnách a povýšily tuto oblíbenou restauraci zároveň na stálou prodejní galerii.

Zařadit dílo Rumena Sazdova je obtížné. Říká se o něm, že jeho umělecký rukopis odráží lyrický kubismus, expresionismus i klasickou modernu. Pravda je, že každý obraz je jiný, originální, emotivní, cítíme z něj život a bystrého pozorovatele zároveň překvapí jakési pocitové propojení se samotným umělcem. Jeho obrazy umocňují pocit, že výjev zároveň i prožíváme. Sazdovovy obrazy totiž přímo odráží jeho vlastní emoce, životní vzpomínky i postřehy. Zachycují jedinečné okamžiky okolního života, různých situací i prostředí kolem nás. Zároveň je z každého díla cítit jakási zvláštní lehkost.

Kavárna jako zrcadlo života

Ostatně, ačkoliv je malířství náročné řemeslo, které je nutné dokonale ovládnout, Rumen Sazdov mu dokázal přidat lehkost i radost. S nadsázkou říká, že jeho tvorba začíná v kavárnách. Prý je kavárenský typ.

Pravdou je, že se mu dobře rozjímá v příjemném kavárenském prostředí, kde je nedílnou součástí i hudba. Vždy má sebou několik skicáků a barevných tužek a při relaxaci do skicáků tužkou přenáší své zážitky a vzpomínky. Zkrátka své prožitky a postřehy.

V ateliéru pak své skici projde a ty nejlepší vybere pro další zpracování na plátně. Jeho obrazy vypadají, jakoby byly tvořeny spontánně, opak je ale pravdou. Velmi dobře zná tajemství kombinací teplých a studených barev i působení jejich kontrastů. Řídí se pravidlem, že obraz musí být „pastva pro oči“. Velmi pečlivě také vybírá „zlatý řez“, místo, které je pro grafické rozvržení obrazu a jeho konstrukci zcela zásadní.

Rumen Sazdov ke každému obrazu také pečlivě vybírá název, který je jeho neoddělitelnou součástí. Výzvou k tvoření je ale pro něj každý materiál. Ať už vezme do ruky dřevo, kůži nebo textil, okamžitě začne přemýšlet, co hezkého by si sám pro sebe vytvořil. A neskončí, dokud si nevyrobí něco pro radost. Vlastně si při tvorbě stále hraje. Má totiž stále v paměti dobrou radu svého učitele, který ho v mládí v Bulharsku učil malířskému řemeslu, že každý obraz musí vypadat jako vyzpívaná písnička. Jinými slovy, musí z něj vyzařovat lehkost, prožitky a emoce.

Ostatně právě nyní připravuje několik svých děl i pro nadcházející výstavu Art In Prague 2022, která se bude ve dnech 7. 7. – 26. 8. konat pražské galerii U Zlatého kohouta, a kde obrazy Rumena Sazdova podpoří vybranou skupinu mladých talentovaných umělců z celého světa.